top of page

תקליט ישראלי - מני בגר בצעד ראשון עם רוק תל אביב

  • תמונת הסופר/ת: Noam Rapaport
    Noam Rapaport
  • 10 במאי
  • זמן קריאה 6 דקות

עודכן: 14 במאי



דרכו המוזיקלית של מני בגר אל תקליט הבכורה הזה הייתה רצופה תחנות משמעותיות. בגר, יליד טורקיה, עלה לישראל עם משפחתו בשנת 1962. התבגרותו בצפון הארץ, הרחק ממרכז העשייה המוזיקלית של תל אביב. עד שהוא הגיע לתל אביב ו... בום!



מגן עדן האבוד ל"רוק תל אביב": מסעו של מני בגר אל לב הקונצנזוס.


בסוף שנות השבעים, כשהרוק הישראלי עוד חיפש את דרכו, פרץ לתודעה קול מחוספס וחדש. מני בגר, שלימים יהפוך לאחד מסמלי הרוק המקומי, החל את דרכו בלהקה שתהפוך לקאלט – "גן עדן".


הלהקה, שהוקמה בשנת 1975 במעברת עולים בנתניה, הייתה פרי יוזמתם של הגיטריסט דני ממן והמתופף מישל עמר. ממן, שהגה את שם הלהקה בהשראת רביצה בחוף הים הנתנייתי, שאב את השראתו מג'ימי הנדריקס ומלהקות רוק מתקדם, והיה הכוח הגיטריסטי המוביל עם שיערו המתולתל והסולואים הווירטואוזיים. עמר, שותפו מימי הנעורים, למד את רזי התיפוף מהאזנה משותפת לתקליטים. בתחילת דרכה, ניגנה "גן עדן" בעיקר רוק מתקדם באנגלית, כולל חומר מקורי וגרסאות כיסוי.


השינוי המשמעותי הגיע כאשר המפיק יעקב מירקין המליץ על זמר צעיר ואנרגטי בשם מני בגר. בשנת 1978, לאחר הופעה בנצרת בה עלה בגר לבמה והצטרף לשירה באופן ספונטני, הוא החליף את הסולן הקודם, אלברט צרפתי. בגר לא רק הביא עמו כריזמה וקול ייחודי, אלא גם הפך לכותב המילים העיקרי של הלהקה. בתחילה, נתקל רעיונו לבצע שירים בעברית בהתנגדות מצד חבריו, אך עד מהרה הובן להם כי זוהי הדרך לפרוץ אל קהל רחב יותר. הלהיט "התקרבי אליי", למשל, נכתב על ידי בגר בעקבות מפגש עם סטודנטית לאמנות שהתעקשה לשוחח עמו על נושאים שלא דיברו אל ליבו. את עמדת הקלידים אייש דורון פיקר, שהצטרף ללהקה לאחר שהיה מעריץ שלה וויתר על לימודי מוזיקה קלאסית לטובת צלילי הרוק.


אך הדרך להכרה לא הייתה קלה. חברי "גן עדן" חוו קשיים רבים בניסיונותיהם לשווק את המוזיקה שלהם. באחד המקרים המתסכלים, נאמר להם בתוכנית הלהיטים הטלוויזיונית "עוד להיט" כי השיר שצילמו לא ישודר. את החזרות ערכו החברים בצריף קטן בקרית נורדאו, אשר אף תועד בסרט שחור-לבן שנעשה על הלהקה באותה תקופה. באפריל 1979, נכנסה הלהקה לאולפני "קוליפון" ביפו להקליט את אלבום הבכורה שלה. לרגע נדמה היה כי "מונה ליזה" מחייכת שוב והעתיד ורוד, אך למרבה הצער, "גן העדן" לא האריך ימים והתפרק זמן לא רב לאחר מכן.


עד 1981, מני בגר היה מוכר בעיקר בקרב חוג מצומצם של חובבי רוק, שזכו לשמוע אותו גם במחזה-רוק "טרמפ למוות" בסוף שנות השבעים. ההחלטה לצאת לקריירת סולו ולהקליט אלבום בכורה אישי הייתה צעד אמיץ ומשמעותי. האלבום, "רוק תל אביב", נועד לבסס את מעמדו של בגר כיוצר עצמאי וכקול מרכזי בסצנת הרוק הישראלית המתפתחת. עם זאת, הוא חש לעיתים שלא בנוח עם תדמית הרוקר המחוספס ללא פשרות שניסתה חברת התקליטים למתג אותו.


הפקת "רוק תל אביב" התרחשה בתקופה של גיבוש אמנותי עבור בגר והשירים הוקלטו הטולפני טריטון. האלבום יצא לאור במאי 1981 בחברת סי.בי.אס כשעל ההפקה המוזיקלית הופקד ברובו ירוסלב יעקובוביץ', מוזיקאי רב פעלים שתרם גם בעיבודים וניגן בסקסופונים ובליריקון, והשפיע משמעותית על עיצוב הסאונד של התקליט. מעניין לציין כי השיר "הלילה לבד" הופק במקור כסינגל בשנת 1980 על ידי יזהר אשדות, אך גרסה זו נגנזה לבסוף, והשיר הוקלט מחדש לאלבום בהפקתו של יעקובוביץ'.


באלבום לקחו חלק נגנים מהשורה הראשונה של הסצנה המקומית: אלונה טוראל בקלידים, חיים קריו בגיטרות, מאיר ישראל (מלהקת "תמוז") בתופים וכלי הקשה, ואיתן גידרון (גם הוא מ"תמוז") בגיטרה בס. שילוב הכוחות הזה הוליד את אחד מאלבומי הרוק החשובים והמשפיעים בישראל, כזה שבישר על לידתו של כוכב רוק חדש.



ביוני 1981 יצא דף פרסום מחברת התקליטים ובו נאמרו הדברים הבאים: "עולם השעשועים האמריקני האכזר טבע מושג הנקרא " לשלם את מיסי הדרך" (TO PAY DUES) - היינו, על מנת להגיע להצלחה המיוחלת, על האמן לעבור דרך נפתולים ארוכה ולעיתים בלתי אפשרית. על מני בגר אפשר לומר ללא כל היסוס: הבחור משלם את "מיסי הדרך" במלואן. כי על מנת להיות זמר רוק'נ'רול בישראל 1981 יש לדבוק במוסיקה זאת בעקשנות ולא להרפות. מני בגר, כהגדרתו, "חי, נושם, אוכל ומחובר לרוק'נ'רול" מהרגע בו הוא זוכר את

עצמו.


רוק תל - אביב? מני סבור, ורבים כמוהו, כי הרוק'נ'רול חי, צומח וניזון מסביבה עירונית היינו, החיכוך, הפעילות הרבה, המתח, המאבק הבלתי פוסק בעיר הגדולה והתחרות המתמדת והאכזרית שבה, כל מנצח מורם לפסגת התהילה והמפסיד - מורד לתהום השכחה. קח לך את המרכיבים שתיארנו, צרף להם את התבלין התל-אביבי, הוסף נימה ישראלית ועוד רוק'נ'רול בינלאומי והרי לך רוק תל -אביב.


"אמת", מודה מני, "כאשר ישבתי בצפון תל אביב בדירת 2 החדרים שלי מעל מסעדת חומוס אשכרה וחיברתי את המוסיקה שלי, לא חשבתי על המושג רוק תל-אביב, אך כאשר שמעתי את השירים המוקלטים מספר פעמים - הגעתי למסקנה שהמוסיקה שאני עושה היום זהו רוק ישראלי הנכתב בתל אביב ורובו מתרחש בסביבה תל אביבית. זאת הסיבה שאפשר כיום לומר שהיום, בישראל, נוצרת מוסיקת רוק'נ'רול תל אביבית

ואני בטוח שאנו לא נופלים ממוסיקה דומה הנעשית בעולם המערבי".


מני בגר, בן 27, עלה ארצה בהיותו בן 9 מטורקיה שם נולד. המשפחה גרה בקרית אתא ושם בילה מני בגר את ילדותו. בהיותו בן 13 עבר מני לכפר הנוער בן-שמן. אביו של מני הביא לו, באחד הביקורים בכפר, גיטרה משומשת ומאז החל מני לנגן ולחבר שירים. בבית הספר בבן-שמן השתתף מני כמובן, בתזמורת הריקודים והחל להופיע בדיסקוטקים בערבי רוק. הלהקה המקצועית הראשונה בה השתתף הייתה להקת "גן עדן" ומני היה זמר הלהקה ונגן הגיטרה המובילה. אחרי כשנתיים בלהקת "גן-עדן" החליט מני שהגיע הזמן לפעול כזמר סולן. הוא עזב את להקת "גן-עדן" ואז נפגש עם המפיק אבי פרץ. פרץ שמע את שירתו של בגר, שמע עוד פעם, נדלק והחליט שמני בגר קורץ מהחומר ממנו קורצו כוכבי רוק בינלאומיים. אישור להרגשתו זאת קיבל אבי פרץ ב"מידם" - כנס בינלאומי של מפיקי מוסיקה הנערך אחת לשנה בניצה שבפריס. כל מי ששמע שם את שירתו של מני בגר התלהב מאוד.


חברת סי.בי.אס מוציאה עתה את תקליטו הראשון של מני בגר ובמקביל, יוצא מני למסע ההופעות הראשון שלו כזמר - סולן עם להקת "הבמה החשמלית" הזכורה לטוב לכל חובבי הרוק בישראל".





התקליט "רוק תל אביב" מורכב מעשרה שירים, שרובם נכתבו והולחנו על ידי מני בגר עצמו. 


רשימת השירים באלבום:

צד א':

לעולם לא מאוחר לרוקנרול

זה היה ביתי

הלילה לבד

אשת השטן

איש לא ידוע (נגן אלמוני)


צד ב':

המסך עולה

אמא יש לי להקה

רק לא ליפול

עייף מכדי לקום

בוא איתי לשם  


אין ספק ש"זה היה ביתי" הוא השיר המזוהה ביותר עם התקליט והקריירה המוקדמת של מני בגר. השיר נכתב והולחן על ידי בגר בתקופה בה התגורר בעליית גג שכורה בהולנד, במהלך טיול תרמילאים שערך באירופה בשנות העשרים לחייו. לדבריו, השיר נולד מתוך רגע של מצב רוח עגום וגעגוע עז לישראל, לבית במובן הכללי של המילה, ולאו דווקא לבית ספציפי. הוא פשוט לקח את הגיטרה, והמילים והמנגינה יצאו מתוכו.


השיר עובד על ידי הסקסופוניסט ירוסלב יעקובוביץ', הפך ללהיט ענק. עם תופים אלקטרוניים מודרניים אז וגיטרה חשמלית מלהיבה ( של חיים קריו) - קשה היה שלא להימשך לזה. ההצלחה הפנומנלית של השיר הפתיעה את בגר עצמו, ששר פה באופן מופתי. הוא תיאר את תחושותיו באותה תקופה: "זה בא בבום. הייתי בחור צעיר מקריית אתא שהגיע לתל אביב. ופתאום יום אחד שיריי מגיעים לראש מצעד הפזמונים. זה גרם לי למבוכה רבה עד כדי פאניקה".


מעבר להצלחתו המסחרית, "זה היה ביתי" רכש משמעות תרבותית וחברתית בלתי צפויה. אף על פי שהשיר נכתב לפני פינוי ימית, הוא הפך על ידי מפוני ימית למזוהה עם האירוע הכואב בשנת 1982. כך, "זה היה ביתי" הפך ליותר מסתם להיט; הוא נצרב בזיכרון הקולקטיבי כסמן היסטורי, במידה רבה ללא תכנון ישיר של יוצרו.  


שיר מרכזי נוסף בתקליט, "הלילה לבד" שגם הוא נכתב והולחן על ידי בגר ועובד על ידי יעקובוביץ', בא אחרי גרסה מוקדמת יותר שהופקה על ידי יזהר אשדות בשנת 1980, אך נגנזה. ב"אמא יש לי להקה" מציג בגר נרטיב אישי וישיר, שכל מוזיקאי בתחילת דרכו יכול להזדהות עמו. הוא מבטא את החלום, ההתלהבות והאתגרים הכרוכים בהקמת להקה ובניסיון לפרוץ בעולם המוזיקה (משהו שמזכיר את "חיפה חיפה תל אביב" של להקת בנזין, שיצא קצת לאחר מכן בתקליט הבכורה שלה).


הנגינה ההדוקה של חיים קריו (גיטרות), מאיר ישראל (תופים), איתן גידרון (בס) ואלונה טוראל (קלידים) סיפקה בסיס מוצק ודינמי לשירתו ולשיריו של בגר. איזה יופי זה!


על העיצוב הגרפי של עטיפת "רוק תל אביב" הופקד מנחם רגב, ואת תמונת העטיפה צילם אבי גנור שהיה צלם מוכר ומוערך בתעשיית המוזיקה הישראלית וצילם עטיפות תקליטים לאמנים בולטים נוספים כמו דני ליטני ומתי כספי. התמונה צולמה מתחת לגשר המוביל לרציפים בתחנה המרכזית החדשה בתל אביב. בעת צילום העטיפה, התחנה המרכזית החדשה עוד הייתה בשלבי בנייה. גנור הוא זה שאיתר את המיקום, לאחר שבגר חיפש אתר צילומים שייצג את הצד הפחות זוהר ו"אפל" יותר של תל אביב, מתוך רצון לשקף את אווירת הרוק'נ'רול ואת התכנים בתקליט.


סביר להניח שעטיפת התקליט ביקשה לשקף את תדמיתו של בגר כרוקר קשוח ורציני, אותנטי וגולמי, זועם ואגרסיבי. עם יציאתו, "רוק תל אביב" זכה להצלחה משמעותית וביסס את מעמדו של מני בגר ככוח חדש ומרכזי ברוק הישראלי. היו אף שהרחיקו לכת והשוו אותו ל"ברוס ספרינגסטין הישראלי".


שירים כמו "לעולם לא מאוחר לרוק'נ'רול" אף הוקלטו אז בשפה האנגלית אך למרות ההשקעה וההקלטה, חברת התקליטים החליטה בסופו של דבר לגנוז את הגרסה הלועזית. השיר באנגלית שהזכרתי יצא לאור בזמנו בתקליט אוסף להיטי דיסקו ורוק, לצד שירים של להקות כמו בלונדי ואנשי הכפר.


אבל ההצלחה הפתאומית והעצומה לא הייתה קלה לעיכול עבור בגר. הוא תיאר את תחושותיו כ"מבוכה רבה עד כדי פאניקה". כאדם מופנם וביישן מטבעו, ההתמודדות עם ההערצה והחשיפה הציבורית הייתה מאתגרת.

במקביל לכך ששיריו הפכו ללהיטים והוא הופיע בטלוויזיה, הוא המשיך לעבוד למחייתו כאיש ביטחון בבקרים. מצב זה, שבו אנשים לא תמיד קישרו בין דמותו הציבורית לבין האדם הפרטי, יצר סיטואציות "הזויות" לדבריו.


בלוג מוסיקה - כל מה שרציתם לדעת על מוסיקה - ועוד קצת.

הנכם מוזמנים לשתף את הבלוג עם חבריכם.


רוצים לשמוע עוד הרצאות מעניינות על הופעות מוסיקה? זמרים ישראליים? להקות רוק? הביטלס? תקליטים? רוק מתקדם? ועוד מגוון נושאים? מוזמנים ליצור איתי קשר. בינתיים, בואו ליהנות גם מפודקאסטים מומלצים 


הרצאות מוסיקה שלי ותכני מוסיקה מיוחדים לפלטפורמות שונות - לפרטים והזמנות: 050-5616459


 

 
 
©נעם רפפורט
©נעם רפפורט
bottom of page